辽宁11选5:空間·光影·色彩——當建筑師遇上電影

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2020-01-19

辽宁11选5 www.pdets.com 一生畢竟太短,不足以踏遍世界上的每一方角落,度過千姿百態的每一種人生。但是電影可以。作為視覺時代最為重要的表達方式之一,電影能帶你探索未知、未至、甚至從未想象過的世界,令你足不出戶,也可開闊眼界、增長見識、拓寬思維的疆域。

建筑設計始終是為使用者服務的,因而絕不能僅用鋼筋水泥構建一個個形體,還需要賦予其文化、人本的考量,將發散的想象力、嫻熟的專業技能與對自然、生命的尊重、愛惜相結合,才能真正設計出震撼人心的作品。這對設計師們的人生經驗和學識思考提出了更多的要求,不能坐井觀天,而要充分深入世界。

可這對日常伏案畫圖的初階設計師們來說可難度不小,畢竟沒有大師們周游世界找靈感的閑暇和實力。幸好我們還有電影,調劑工作壓力的同時也能一窺世界之廣博偉岸、心靈之悠深莫測,啟發一些靈感,帶來一些思索,低成本高回報,何樂而不為呢。本文就分享一些我喜愛的電影給大家。

第一篇:建筑

紀錄片是真實與美的最完美結合

《建構非洲:這片大陸的建筑》

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該片是一部首映于2005年的BBC紀錄片。全片由英國建筑師David Adjaye講述。從馬里的夯土建筑開始,到意大利獨裁者墨索里尼在厄立特里亞的現代主義建筑,影片從歷史、環境、文化的角度解讀了非洲幾個世紀以來的鄉土建筑、殖民建筑和后獨立建筑,展開了一趟奇特的探索之旅。

《阿爾瓦·阿爾托:科技與自然》

這部紀錄片在芬蘭、意大利、德國和美國拍攝,講述了芬蘭設計大師阿爾瓦·阿爾托如何用巧思成功應對新技術和建筑材料帶來的需求和機遇,從而使建筑設計更貼近體驗者和自然環境。

《生命轉瞬間:奧斯卡·尼邁耶回憶錄》

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《生命轉瞬間》回顧了現代主義運動巨匠、巴西建筑大師奧斯卡·尼邁耶不凡的一生——他的五百多件外形充滿了視覺震撼的建筑作品,他的政治立場和長期的掙扎徘徊,他對女性獨特的關注。影片拍攝時間從1998年持續到2007年,有許多文藝界名人在片中出鏡。

第二篇:城市空間

一部電影一座城 好的電影與好的城市都會留在我們心里

《午夜巴塞羅那》

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一部典型的伍迪·艾倫式愛情電影,導演寫給歐洲的三封情書之一。許多影迷心目,這大概也是拍得最美的一部。西班牙的夏天是火熱的,巴塞羅那是火熱的,高迪的建筑是火熱的,愛情也是火熱的。身在其中的你最需要做的,就是盡情享受這座城市,享受高迪的建筑,享受愛情。

《絕美之城》

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從寶拉泉到水渠公園,從坦比哀多禮拜堂到臺伯河畔圣天使堡,意大利名導索倫蒂諾的《絕美之城》拍出了羅馬最美的樣子。這不是一部旅游風光片,縱使其中的每一個場景都如詩如畫。作為“永恒之城”,羅馬這座城市早已變成了一個橫貫今古的意象,就像一塊巨大華麗的幕布,故事、人生,在此展開。

《上帝之城》

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巴西里約熱內盧的貧民窟,是“上帝之城”,更是魔鬼也無法主宰的“無主之地”,是任何里約的風景明信片上不會出現的地方,卻也是無數人真實的生活場所。影片以多線敘事、前衛的拍攝剪輯手法稍稍記敘了一下里約貧民窟的犯罪活動史。片中主角與其說是各個出境的黑幫,不如說是被稱為“法維拉”的貧民窟本身。

第三篇:色彩

色彩不單單是現實的反映,更是生動的感官體驗

《生命之樹》

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影片故事始于1950年代,以一個普通美國中西部家庭的長子杰克的視角展開,貫穿其天真無邪的童年,經歷家庭的變故,對父親的復雜感情,眼中世界的逐漸改變幻滅。成年的杰克發現自己正在現代社會中失去靈魂,于是開始尋覓生命原初的意義與答案,拷問信仰的存在,通過廣博的自然、星辰窺探生命的秘密,最終與過去的自己重逢,與多年齟齬的父親和解。

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豆瓣網友評論該片:“畫面的視覺沖擊力無可否認,但讓我清醒過來的是它們傳遞的感情。第一樣鮮明的感情是恐懼,不是因人或鬼的邪惡陰謀而生的恐懼,是看到宇宙對所有生物一視同仁的不屑而生的恐懼。這恐懼令人絕望而振奮??至魷值哪且歡畏淺:?,在各樣無機物令人目眩的光影后忽然看到肌肉的紋理,這是絕望里的溫柔史詩中的孩子氣。”

《入侵腦細胞》

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頗具美學價值的科幻心理電影。導演借用了其他藝術形式(油畫、雕塑、裝置作品等)來構建場景,色彩表現力一流。這部電影讓我深刻體會到電影的多樣性,有時候人物劇情也可以讓位于純粹的視覺美學享受。

塵與雪(2005)

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自然攝影師格雷戈里·考伯爾花費13年時間,歷經27次長途旅行走遍世界,拍下人、野生動物和大自然間的微妙關系,結集而成這部幀幀絕美的《塵與雪》。他的鏡頭充滿詩意與靈氣,捕捉到的影像純凈無暇,沒有恐懼和危險,有的只是人和野生動物之間的愛和信賴。“羽變火,火變血,血變骨,骨變髓,髓變塵,塵變雪,生命周而復始,生生不息。”

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